作为油罐艺术中心TANK开幕的三个展览之一，全球闻名艺术集体TEAMLAB的上海首展“油罐中的水粒子”在体量最大的5号罐内部露脸，明日起正式对外开放。展览运用深邃、诗意而极赋有改动的表达，创造出一个美轮美奂的三次元国际。
乘坐细长的电梯来到二楼主展区，翻开帷幕，犹如跃入了梦境般的王国。观赏者踏上的地上，瀑布中的水粒子会情不自禁地分叉。抚摸墙面上的花朵，花瓣会随风飘荡。一年四季的花海一起遭到我们以及水流的一起影响，不断地开放或凋谢，观赏者沉溺于这个巨型的著作中，与空间互相交融又相互影响着。油罐20多米的挑高空间和环状的墙面，比起盒子般的美术馆展厅有天然优势，如同就为了这沉溺式的错觉国际量身定制。观众在这个展厅可以待上半小时乃至一小时，跟着时刻的推动，“国际”因你而改动，享用着转瞬即逝的“迷失”与生命的轮回。
一楼的小型展区有三件中型著作，浮世绘式的波涛在镜面映照下，观赏者不分鸿沟，乃至会迷失观赏的线路，最好的方法或许便是席地而坐，感触壮丽、任意的波涛。
TEAMLAB团队解说，“水”自古以来便是人与国际联系的最佳隐喻，作为一颗水滴的观众，与作为浩瀚的国际，历来便是难分互相的。在三次元的空间里，景象约请观众进入了著作的内部，用科技方法展现了制造团队对生命的软弱与美丽的独特见地。
在科技+艺术的范畴里，来自日本的TEAMLAB被认为是当今国际艺术界最重要的视觉品牌之一。实时演算的著作归纳了绘画、科技、音乐、修建，以及剧场体会等多种艺术类别，著作不只寻求视觉漂亮，还鼓舞观赏者在“度时如年”的幻景中，从头考虑自我与国际、生命与逝世的哲学出题。
地下装载了几百个感应设备，在篮球场巨细的空间里，每个人每一次举手投足，“景象”因此而变。制造团队的细节功夫让人叹服。进口的幕布内藏了磁力片，将观众进入的进口从头“缝合”起来。翻开相机顺手拍，没有视觉死角，没有不美的构图，这或许是未展先热的原因之一。
引进该展览的油罐艺术中心创始人乔志兵说，作为国际尖端艺术团队，TEAMLAB的跨学科实践完美地结合了艺术与科技，赋有年代含义，这是油罐这一新艺术品牌继续重视的。期望引进这个展览能丰厚上海的艺术景象，为大众供给接近和感触艺术的新平台。（新民晚报记者 乐梦融）
